野生动物艺术 - 爱它或讨厌它。这是黑色或白色;这个油漆刷上没有灰色。战线是在不可磨灭的墨水中绘制的 - 一侧的高艺术专家和鉴赏家;一般公众在没有专门训练的另一方。

这是一种艺术形式,通过狭窄的镜头基于评论员解释熟悉的图像和可识别的内容来评估和判断。与“合法”艺术形式相比,没有理由意图或执行。释放斯坦伊坦,Bluejay是蓝鸟是一个蓝色的jay。

在其他情况下,这种隧道愿景 - 也许近视是更准确的词 - 将被认可为它的是:偏见,偏见。

乔治麦克莱恩&弗吉尼亚州Eichhorn

乔治麦克莱恩&弗吉尼亚州Eichhorn

欧文州的汤姆汤姆森艺术画廊挑战了陈词滥调,预先属面和刻板印象,当时加拿大最成就的野生动物艺术家乔治麦克莱恩举办了一项工作展览。

弗吉尼亚Eichhorn - Waterloo Canadian粘土和玻璃画廊的汤姆和前策展人主任 - 策划了回顾性展览,标题为乔治麦克莱恩:生活景观,并为随附的目录做出了贡献。

由鹅道版本出版,目录是一本帅气,艰难的咖啡桌书。Eichhorn贡献了三篇关键散文之一。这个小小的真理充当介绍并提供主题概述。

展览的前提是,更不用说附带的书,是大胆的。

所谓的野生动物艺术尚未被认为是合法的艺术形式。因此,麦克莱恩等艺术家被降级到利润,解雇和忽视,如果没有疏忽和蔑视。不久前,摄影,陶瓷和第一个国家艺术争夺合法性。愉快地,很少有人会争辩说,这些艺术形式和视觉传统的最佳不应被接受为今天的美术。

It’s strange that while most styles of representational art — whether naturalism, realism, high realism or photorealism — have gained respectability, wildlife art remains on the sidelines of fine art exhibition and discourse. This can’t be because wildlife art is accessible. The aforementioned styles of representation are readily understood and appreciated on a superficial level, even if they embody and reflect more than they appear to convey.

它不能是因为野生动物艺术与不是艺术专家的人很受欢迎。来自Michelangelo到Monet和Van Gogh的艺术家,毕加索到沃霍尔,更不用说Tom Thomson和七人,都很受专家和公共场合。

同样,得出结论是因为野生动物艺术缺乏技术性能,组成吸引力或概念严谨性,这是不合理的。本领域形式的技术,组成和概念性成就的范围与其他曲目中发现的品质范围相当。

答案是显而易见的。当代野生动物艺术没有被视为美术的原因是主题。美术的仲裁员承认它是允许在历史背景下欣赏野生动物艺术 - 无论是John James Audubon,WinSlow Homer,Frederic Remington,Alexander Pope还是Paul Kane。但是当代野生动物艺术被拒绝为不值得和不值得。

麦克莱恩一直在灰色县的景观环境中绘画动物和鸟类三十多年来。他作为加拿大最重要的野生动物艺术家之一,他的声誉很大。

生活景观进一步推动辩论。它制定 - 勇敢 - 麦克莱恩应该以当代加拿大艺术作为美学优点的画家讨论。此外,我们注意到我们不要用相同的居高兴的刷子涂上所有野生动物艺术,伪装知识分子偏见和审美偏见。

有一个时间,不久前,当亚历克斯科尔维尔晚些时候在高艺术建立的习惯臀部留下了令人讨厌的博尔尔时。但是,如2014年安大略省美术馆的主要回顾一下,上个世纪下半叶最受欢迎的加拿大艺术家之一都在进行重新评估。

American realist painter Andrew Wyeth underwent a comparable reassessment following his death.

宣布还为时尚早,但是肯丹比最后期的距离哈密尔顿艺术画廊的一对并行展览会,距离哈密尔顿艺术馆的一股同时展览会。

问题仍然是麦克莱恩 - 汤姆发起了对不适合圆形'野生动物洞的艺术家的重新评估,至少随着这句话一般被理解吗?就像艺术的所有事情一样,时间将有最后一个词。

Georgemclean3.

以下对他的野生动物和乔治·麦克莱恩说landscape art at the McMichael Canadian Art Collectionhttp://www.mcmichael.com.