我愉快地阅读了整个70年代,它塑造了我的人生。

我上了一所中等职业学校,获得了机械制图的文凭。然而,一位充满热情的十年级英语老师激励我学习文学,拯救了我。这很奇怪,因为我是在一个没有书的家庭长大的,从来没有以读书为乐。尽管如此,我还是在夜校补了两年13年级,为上大学做准备第二语言。

1972年,我以一名成熟的学生的身份进入特伦特大学学习,以优异的成绩获得英语学士学位。1977年,我进入新不伦瑞克大学(University of New Brunswick)攻读研究生课程。我在1980年完成了关于罗伯逊·戴维斯的《德普福德三部曲》的论文。

说我爱上了加拿大文学并不夸张。这种热情持续了45年(听起来像斯坦·罗杰斯的民谣)。

在特伦特大学,我选修了不少于四门加拿大文学的本科课程,其中包括戈登·罗珀的两门四年制课程,他是加拿大文学研究的先驱,也是一个可爱的人。现在很难相信,但在当时,对加拿大文学的研究还有零星的残余阻力。

尽管特伦特建立了开创性的本土研究和加拿大研究项目并发表了开创性的论文加拿大研究杂志,有很多学生和教员对这个国家正在发展的文学作品不屑一顾。

我没有被吓住,而是购买了加拿大新兴出版商发行的小说、诗歌、戏剧和文学评论。在校期间,我利用课余时间进行课外阅读。暑假期间,我在家乡伦敦一家电器制造厂的流水线上,利用换班时间进行全面阅读,为我的大学生活提供了充足的资金。

在特伦特,我见到了第一个“真实的”诗人——身材高挑、身材苗条、留着白胡子的厄尔·伯尼。那是在公众阅读和巡回售书还没有普及之前。我非常高兴地记得,那次为期三天的作家座谈会聚集了全国最有成就的作家。

我对特伦特有两个永恒的记忆,我会带进坟墓。一个是罗珀教授取笑我们读《圣经》的草稿的怪兽之前出版。罗珀和戴维斯是亲密的朋友。第二个是芭芭拉·鲁克,一位教我浪漫主义诗歌的柯勒律治学者,她告诉我,她和玛格丽特·劳伦斯读过我写的关于柯勒律治的文章弗罗斯特在午夜一天下午喝茶的时候。我把这首伟大的“谈话”诗比作一条双向流动的河流占卜。

在研究生院,我除了学习新英格兰文学之外,还学习了加拿大诗歌和小说。我去UNB很大程度上是因为它在Desmond Pacey和Fred Cogswell的指导下致力于加拿大文学。除了出版船首饰一些研究生,包括约翰·莫斯和大卫·阿纳松,继续对我们的文学做出了有意义的贡献。

在我的一生中,我继续购买、阅读和研究加拿大文学。我很幸运地得到了一份艺术记者的工作滑铁卢地区记录1986年,在发展了第一个艺术部门之后布兰特福德解释者在1984 - 85。(顺便说一下,在我找到第一份报纸工作之前,我曾在伦敦的牛津书店工作过。)

在2015年退休之前,我写了很多关于加拿大作家的特写和简介。我还评论了数百本书。我对加拿大文学的热爱延伸到对加拿大戏剧和视觉艺术的热爱。

我看了我的第一部加拿大戏剧——詹姆斯·雷尼的棍棒和石头-当我还在特伦特的时候在90年代和1980年代(直到削减在我前往斯特拉特福德和工)我回顾了剧院在安大略省西南部(伦敦Niagara-on-the-Lake汉密尔顿,多佛港口,德雷顿,圣雅各布和大弯)除了剧院在多伦多(Mirvish和皇家亚历克斯,圣劳伦斯河中心,Livent wikimedia基金会的发言人moka Pantages,工厂,剧院Passe Murielle,多伦多自由剧院和龙蒿)。

我写了关于加拿大艺术和艺术家的文章,既有历史的,也有当代的,还评论了多伦多、汉密尔顿、布兰特福德、伦敦、布莱斯、克莱因堡和伍德斯托克的展览,以及整个滑铁卢地区的画廊。

NickMountArrival

希望这个传记的背景故事能传达出当我得知尼克·蒙特正在写一部关于加拿大文学繁荣的历史时的那种期待我的文学我的时间。那一刻到来我买了一本。

字幕CanLit的故事,到来是任何对这个国家的文学文化感兴趣的专业或休闲读者的必读书籍。因为它涵盖的远不止小说和诗歌。它是由Anansi出版的,在20世纪70年代出现,名为Anansi之家。1972年,它出版了玛格丽特·阿特伍德的作品生存这本书可以说是迄今为止对CanLit发表的最重要的批判性研究。

很难找到比他更适合写这样一篇概述的学者。蒙特是多伦多大学的英语教授,曾任《纽约时报》的小说编辑海象.他上过电视录影伟大的想法,加拿大广播公司收音机的周日版.2011年,他获得了全国最高教学奖。他发表了一项早期的研究,当加拿大文学搬到纽约。

到来是一本活泼、有活力、有趣的读物。从第一页到最后一页,它几乎没有离开我的手;我放不下它。芒特不仅在CanLit的温室里发现了幽默、讽刺和悖论,他还熟练地吸收了大量的信息——历史、政治、经济、社会以及文化——所有这些都以轻松愉快的方式呈现出来。这里没有乏味的学者。

读者会有一种强烈的感觉,是无数的力量创造并滋养了CanLit的写作爆炸。民族主义、对越南战争的反美情绪和其他被认为是“罪恶”的情绪,以及政府对艺术的支持,都是芒特认为的一些因素。

Mount邀请参加聚会大多数在创造性事业中发挥作用的人:作家,出版商。评论家(包括诺斯罗普·弗莱和马歇尔·麦克卢汉这对国际巨头)、编辑、翻译、图书零售商、书评家(《环球报》的威廉·弗伦奇和《星报》的罗伯特·富尔福德)、记者、印刷商、教师(哲学家乔治·格兰特)和广播工作者(《环球报》的出版商罗伯特·韦弗)美洲落叶松审查加拿大广播公司广播节目主持人选集).

20世纪60年代以前,我们的文学是殖民主义的。苏珊娜·穆迪(Susanna moody 's)之前出版过的经久不衰的书籍,你用手指就能数出来在艰苦的生活布什,玛莎Ostenso野鹅, Gwethalyn格雷厄姆的大地与天堂,弗雷德里克·菲利普·格罗夫斯的地球上的果实,辛克莱罗斯的至于我的房子W.O.米切尔的谁看见了风阿黛尔怀斯曼的牺牲,欧内斯特盾牌的山与谷加布里埃尔·罗伊的锡槽,休•麦乐伦的两个孤独和希拉·沃森的双重困境。

加拿大的百年纪念预示着一个时代的到来到来——加拿大文学。在60年代和70年代,它发展成为一个民族文学,为发展成为一个国际文学奠定了基础。在同一时期,戏剧和流行音乐也出现了平行的发展,而芒特对这两方面都有所提及,但没有进行研究。

虽然到来蒙特的作品集中在60年代和70年代,1949年的梅西委员会(Massey Commission)恰如其分地开始了他的文学成功故事。

CanLit的重要投资者加拿大理事会(Canada Council)于1957年首次召开会议。同年,可以说是那个时代最重要的出版商麦克利兰与斯图尔特出版了新的加拿大图书馆它将经典的加拿大小说以廉价的平装本重印在学生和普通读者手中。几年后加拿大文学杂志,这一时期最具影响力的批评声音是在英属哥伦比亚大学乔治·伍德考克的指导下开始的。

在60年代和70年代,加拿大人对书籍、戏剧、视觉艺术和其他地方的流行音乐(电视仍然是例外)不再那么痴迷了。他们开始向内看,专注于蓬勃发展的本土文化产品。就中国而言,世界其它地区开始注意到这一点——尽管速度缓慢,但却是确定无疑的。

半个世纪后,这一动态过程仍在继续。人们越来越难以回忆起百年前的加拿大景观——也许“荒地”是更准确的词。

CanLit蓬勃发展的社会、政治和文化背景非常吸引人,读者们将最喜欢芒特提供的内容丰富的两位作家的简写传记。

有些人——玛丽-克莱尔·布莱、梅维斯·加伦特、莫迪凯·里希勒和欧文·莱顿——更早地开始了文学处女作,但要么巩固了事业,要么在这一时期出版了他们最重要的著作。

但大多数是文学的狮子和狮出现之后,成为著名的,如果不是家喻户晓的名字,包括:罗伯特•Kroetsch乔治鲍尔林盖Findley,安妮·赫伯特格温多林MacEwen,法利Mowat, bp Nichol玛格丽特·劳伦斯·丹尼斯·李,大卫•戈弗雷马特·科恩,奥尔登诺兰,迈克尔·翁达杰Purdy和鲁迪Wiebe。

少数熠熠生光的作家——玛格丽特·阿特伍德、伦纳德·科恩、爱丽丝·门罗和阿拉斯泰尔·麦克劳德——成为了国际文学明星。

英国财政大臣阿里斯代尔•麦克劳德

英国财政大臣阿里斯代尔•麦克劳德

在20世纪70年代及之后,我全身心地投入到加州理工学院的学习中,我对它的了解就像我对任何知识的了解一样,我对此没有什么可抱怨的到来.然而,我确实有一些吹毛求疵之处,大部分是由于省略或强调错位造成的。

虽然加拿大戏剧在六七十年代的发展超出了本书的范围,但小蒙特对它的描述严重低估了当时发生的事情的重要性以及它对之后的影响。公司、剧作家、艺术导演、导演、演员和设计师的崛起是非凡的。就其本身而言,它与文学的兴起一样具有戏剧性。这种现象遍及全国。

想想大卫·弗里曼(David Freeman)毛骨悚然的感觉法国的,大卫离开家,保罗汤普森的农场显示,米歇尔Tremblay和撒那!, Reaney唐纳利三部曲,乔治·f·沃克的Zastrozzi彼得•考利的我午夜前回来约翰·Murell的等待游行约翰·格雷的比利·毕晓普上战场大卫Fennario的Balconville,戴维斯的提问时间和安妮Chislett的大地宁静(1981年首映)。

Mount掩盖了流行音乐,但即使提到Joni Mitchell, Neil Young, Ian & Sylvia和The Band而不包括Gordon Lightfoot都是错误的。莱特福特是一位呆在家里的加拿大籍国际唱片艺术家,可以说,他和这些作家有很多共同之处。

罗伯逊戴维斯

罗伯逊戴维斯

虽然山评估第五业务在他高度主观的一本书评价中,甚至在小说后一章的书名中,他把戴维斯称为“优秀,是同类中最好的”,但他忽略了他。虽然作者是圆形CanLit钻孔机的方钉,但他是这一时期最重要的作家之一无一例外.尽管戴维斯在60年代之前发表了许多戏剧、散文和小说,但他最伟大的小说开始于此第五业务在1970年。

大卫·亚当斯·理查兹(David Adams Richards)也是如此。虽然芒特为东海岸的重要作家阿德伦·诺兰和麦克劳德写了传记,但他对理查兹的遗漏令人费解。的出版冬天的来临在1974年和血缘关系在1976年标志着一个激动人心的新声音的到来,在CanLit还没有被沉默。

生存

尽管芒特把弗莱和麦克卢汉放在历史批判的背景下,并讨论生存,他忽略了这一时期发表的许多具有开创性的批评著作。按照Frye的例子(Mount自己也是这样做的),这些游戏大多是主题性的,而非评价性的。然而,他们帮助定义了那个时代,并使《CanLit》成为值得批评的话语。我最喜欢的书包括莫斯的隔离模式,李的野蛮的字段,以利曼德尔另一个蒂姆马歇尔的e,汤姆荒凉的土地诗人的新阐明西方,劳伦斯·Ricou垂直/水平世界人d。g。琼斯的蝴蝶在岩石。这个话题值得单独写一章。(有趣的是,加拿大还产生了其他几位国际文学评论家——休·肯纳(Hugh Kenner)和莱昂·埃德尔(Leon Edele)——他们都是在这一时期成名的。)

芒特尽他最大的努力,以他的关键范围覆盖全国,从东海岸到西海岸,包括魁北克。尽管如此到来仍然以多伦多为中心,不仅因为它的重要性,还因为蒙特的文学根基在那里最深厚。要不然如何解释Oberon的缺席呢? Oberon是总部位于渥太华的出版商,是当时本土写作的重要倡导者之一。安大略手工制作的豪猪鹅毛笔《艾琳》(Erin)也是如此,自1974年以来,它已经出版了大量加拿大优质书籍。

如上所述,这些都是吹毛求疵。事实上,我不能推荐到来高度不够。读这本书是一次愉快的回忆之旅。最重要的是,它鼓励我重新阅读一些我已经四十年没有读过的书。用“成熟”的眼光来阅读会很有趣。

我想给读者留下芒特作品的味道。下面是我最喜欢的一段,它反映了一个有趣的观点——我不确定我是否同意:

他写道,所有的文学,所有的艺术,“都是关于失去的东西,而不是获得的东西。”但无论是从它所产生的东西,还是我们记忆它的方式,这段时间都有一种深深的挽歌意味。CanLit的繁荣是一个已经不复存在的加拿大的墓志铭,因为加拿大文学到来的时刻也是这样一个东西加拿大似乎不再需要文学了。”

附言:我从来没有使用过CanLit这个词,因为它总是带有贬义。我已经学习了足够多的民族文学,包括19世纪的美国文学和20世纪初的爱尔兰文学,看到了美国和爱尔兰发展中的民族文学与加拿大的相似之处。