交谈中,有公平的土地一时间不运行时,铁路
当野生山势雄伟独自站在对太阳
龙白人前后车轮过不了多久
当绿色黑暗的森林太沉默是真实的
——加拿大铁路三部曲

如果你能读懂我的心思的爱
什么故事我的想法可以告诉
就像一个旧时代的电影
关于从许愿井鬼
在黑暗的城堡或坚固的堡垒中
随着在我的脚链
你知道,鬼就是我
我永远不会被释放
只要我是鬼,你就能看见
- 如果你能读懂我的心思

我有一个事情Gords当我还是个孩子。

戈尔迪·豪,底特律红翼队伟大的右边锋,后来被称为曲棍球先生,他是我心目中的第一个英雄。那时我只有四岁,从那以后,红翼队就一直是我的职业曲棍球队首选,60年来一直如此

戈登·莱特富特 - 在音乐纯种包括尼尔·杨,Joni Mitchell的,罗比·罗伯逊,伦纳德科恩,布鲁斯·科伯恩,斯坦·罗杰斯和伊恩和西尔维亚·泰森)的才华稳定一个三冠王的歌手/词曲作者 - 是我的第二英雄。我16岁,他已经为很多工作要做,我是谁最终成为为有史以来谁点燃我的想象任何数字。

莱特富特在民国初年

早期快脚

我是10级的H. B.比尔在1967年时我的英语老师,拉里·麦圭尔介绍了类一年前发布的莱特富特的同名首张专辑。他还向我们介绍了伦纳德科恩。好老师。难以置信的!

我的耳朵立正听到的第一首曲目的开酒吧丰富人的精神。在最后一首曲子的最后几小节,平静的水,我就迷上了。在这两者之间是长川,一路上我觉得,对于爱我,钢轨蓝调,我不会对你说,黑暗的丝带和伟大的早期的早晨好雨的等等。这是我买过的第一张专辑。因为我已经购买了数百那么,包括所有的莱特富特的工作室发布的。

那年CBC电视台播出,其中莱特富特抢走了风头一百年各种程序(他写了他的经典加拿大铁路三部曲尤其是对演出来说)。圣诞节我要了一把原声吉他。相反,在节日的常青树下迎接我的是四弦琴。谈谈午餐盒上的失望。

失望,但并不气馁,我马上买了一个回音吉他,我可以从我的最低工资和未申报的提示作为伦敦酒店有侍者,位于市中心的心脏在我伦敦的家乡攒够钱。我买了围绕在查普曼和休伊特角落里的仪器 - 音乐商店时,他在早已过去的黄铜铁路酒馆,位于登打士街在当时被称为东伦敦进行莱特富特在那里购买了他的吉他琴弦。(在他的精彩的回忆录见证,罗比·罗伯逊记得小酒馆“在城里最好的地方听到摇滚摇滚乐的音乐。”这是他与罗尼·霍金斯和老鹰做了他的加拿大首次亮相。)

我记得莱特富特的姐姐BEV在银行工作刚刚从上登打士街,在那里我兑现了我的工资中每周酒店街道。我记得我问过她一次,如果她被有关的民间歌手。

我的堂兄艾伦的家在伦敦西区的街对面,他一直在向当地著名的爵士音乐家埃迪·贝尔(Eddy Bell)学习吉他。我跟着他,上了几堂正式的课后,我拿出我的Lightfoot歌本,艾迪开始教我如何指指点点。1972年我去特伦特大学的时候,他前五张专辑里的每首歌,我都可以用手指和双弦轻踏演奏。

直到我卖我的最后的吉他,以资助一个钓鱼之旅奥塞布尔河在阿迪朗达克西院,我还是用同样的指弹技巧 - 50年后。

在我十几岁和20岁出头的时候,我热切地等待着每一部《光脚》的发行:莱特富特(1966),我的感觉(1967),难道她提到我的名字回到这里在地球上(1968年),周日音乐会(1969),坐下年轻的陌生人[后释放如果你能读懂我的心思](1970),夏日生活(1971年),堂吉诃德老丹的记录(1972)。

买完唱片后,我会在LCBO买一瓶伦敦酒厂的XXX雪利酒(real rot-gut),在啤酒店买一瓶“two-four”的Molson出口酒,然后去我叔叔吉姆的家(我爸爸最小的第二个弟弟),他住在隔壁。带着一种世俗的崇敬,我们会一遍又一遍地听这张新专辑,从头到尾直到第二天的清晨。(顺便说一句,虽然法定饮酒年龄是21岁,但我从16岁起就开始买酒了,根本不用出示身份证。)

当我能弹吉他,我想我的盛宴与Lightfoot的歌曲叔叔,一遍又一遍又一遍。我最后教他弹吉他。我们忠实地遵循尊敬的这个仪式,直到我上了大学。

我部分在大学里学英语,因为我想有一天我可能会写一个Lightfoot的生物。渥太华作家梅纳德·柯林斯打我的文学与冲如果你能读懂我的心思1988年;但情况太糟糕了,我一点也不担心。我一直认为封面上的Lightfoot的照片是在他读完草稿后照的——他看起来非常生气。此外,柯林斯的传记在莱特福特50岁时结束;还有许多活着的人,更不要说濒死的人,还有许多活着的人。

几年过去了。我在纽约时报担任艺术和娱乐记者,负责采访、撰写特写和评论音乐会滑铁卢地区记录对于在1986年开始的三个十年;但我从来没有抽时间去写谁把我那由我的职业生涯的创作路径上的艺术家的生活故事。

莱特富特访谈往往是痛苦的。倾诉和陌生人他很难。他似乎有在回答问题的兴趣不大;他倾向于依傍平庸的,支离破碎的句子改变方向接近语无伦次的悬崖。这不是在他的部分一定是故意的无礼;前一次在广场中心他的管理公司开演唱会打电话给我,看看我是否有兴趣在采访艺术家(见下文功能)。他真的做到了照顾,但他沉重的羞涩和紧张谦虚是病态的。他可能已经离开李科克的奥瑞拉,但小城镇安大略永远离开了他。

尼古拉斯·詹宁斯(Nicholas Jennings)的《光脚》(Lightfoot)

莱特富特由尼古拉斯·詹宁斯

我可能已经编写已经被加拿大音乐记者尼古拉斯·詹宁斯和他美好的新的生物变得无关紧要莱特富特。因为詹宁斯可以接触到这位著名的沉默寡言的艺术家,也可以接触到最了解他的人,所以这本书很可能仍然是一部权威的传记。

生物是直线上升的新闻。它跟踪通过开始在多伦多的约克维尔在摇摆六十年代的职业生涯歌手/词曲作者的童年。詹宁斯,音乐评论家和功能作家麦克莱恩从1980年到2000年出版的杂志淘金热之前他不是一个浮华的作家;很少有诗意的幻想。

尽管如此,他画的艺术家,疣和所有的,包括大量饮酒助长不良音乐会行为的一个完整的画像(莱特富特是一个戒酒),串行不忠,在他生命中的显著妇女和他的缺席在生活的忽视他儿童多年。这些暗色调是由莱特富特的蓝领的工作热情,他甚至维持名气给他带来财富增长的打火机色调平衡;他坚定的忠诚度;他的天性,启发他的音乐,并鼓励他的环保主义的深深的爱;和他的慈悲奉献社会原因。

莱特富特出现了一个男人,谁面对恶魔,因为他的愧疚和后悔走向救赎和赎罪的道路上挣扎的境地一个艺术家。

尽管詹宁斯的作品对莱特福特的音乐进行了令人钦佩的记录,但除了一两句关于每首歌曲的起源的分析之外,并没有太多的内容。我希望有更多的解释和评价,但我承认,Lightfoot是一个更容易被接受的歌曲创作者,而不是鲍勃·迪伦(Bob Dylan)、罗伯逊(Robertson)或科恩(Cohen),仅举三个例子。

我热切期待这个生物的释放,我没有失望。我把它推荐给Lightfoot的球迷,以及任何人在加拿大的音乐,甚至路过的兴趣。

以下是詹宁斯对莱特福特对加拿大意义的简要总结:

在加拿大,莱特富特的地位已经发展到神话的程度。由文化人物没有其他工作,已成为加拿大历史,景观等等内在的联系与民族比具有莱特富特和他的歌曲。Whether capturing the majesty of Canada’s outdoors, the thrill of the Rockies, the breathtaking power of the Great Lakes or ‘the teardrops and the toil’ of building ‘the iron road runnin’ from the sea to the sea,’ his music is pure Canadiana. With a painter’s eye for landscape and a poet’s taste for romance and a historians’ allegiance to accuracy, Lightfoot has inspired comparisons to Canadian icons Emily Carr, Pierre Berton and the Group of Seven, But is indelible melodies and vivid storytelling have made him, perhaps, the most Canadian icon of all.

我同意詹宁斯的评估,给出一个忠告,我会更多的比较Lightfoot的汤姆汤姆逊比·卡尔,伯顿或七国集团。

我现在想回忆起一些随机的想法和稍纵即逝的意见有关Lightfoot的经过多年的表达。初步确定为在20世纪60年代的美国民谣复兴的利润率民谣歌手,莱特富特更准确地看作是第一代现代歌手/词曲作者谁永远不会完全背弃了历史叙述的民间传统背的一员。

更多的是个人比作曲家忏悔作曲家 - 他太腼腆,谦虚和不安全公开暴露自己 - 少数作家组成的这么多的雄辩歌曲挖那么深到加拿大的头脑,心脏,想象力和灵魂。随着视觉艺术家和诗人屈指可数,莱特富特对国家的关系中,他出生,并在他居住在他的传奇人生,是推力神话。

I’ve seen Lightfoot in concert as much as I’ve seen any other recording artist, as both a fan and as an arts reporter: first at Alumni Hall at Western University multiple times, then at the venerable Massey Hall, later at Peterborough’s Memorial Centre and finally at Kitchener’s Centre in the Square multiple times.

事实证明,看到莱特福特的合作是自相矛盾的。在早期,他似乎对现场表演不感兴趣。在一场几乎夺去了他生命的疾病之后,他开始“需要”表演,尽管他的表演能力大大削弱了。他最忠实的粉丝从未动摇过他们的忠诚,这是对这位标志性艺术家的致敬。

事实上,我希望他至少在十年前就从现场表演中退休,即使歌迷们不会听到这件事。在7月1日庆祝加拿大建国150周年的全国综艺节目中,看到加拿大广播公司对他的敷衍态度,让人感到痛苦悲伤。在他表演完如果你能读懂我的心思我写这几行:

一缕缕长长的白发,
一张脸从加拿大地盾的外形轮廓分明,
脆弱的,但强如我们的故土,
戈登·莱特富特,
活鬼
令人难忘的,还是,
阅读我们的集体思维,
从内存的地理雕神话,
我们家的地方唱歌
- 加拿大的实施方案中,是现在和永远。

以下是从两个中心摘录在广场音乐会审查和面试我进行的同时覆盖艺术与娱乐为记录

1993年11月11日演唱会

戈登·莱特富特的轮廓分明的轮廓和框架健壮结实使我想起汤姆汤姆逊的作品。两者都是违抗上撕开这个国家弯曲许多阴险势力方面典型的加拿大人。

莱特富特做了他的不规则定期回访。。。(他上次到这里为中心的10周年刚刚超过三年前)和欣喜的是,近容量人群剧目跨越30年来,从经典早期的早晨好雨的来进行全面的抽样等着你,因为在1965年他的首张他的第18原始记录。

莱特富特独木舟与一组基奇纳商人和他们中的一些在观众的存在,加上他多年来所取得的朋友,从与他的音乐相亲人群的热情接待制成。

经过两套55分钟的精心制作,26首歌曲(包括棉花珍妮日落, 此外不宁,野草莓,渐行渐远,主打歌和“Mr。迪伦的他们打电话钟声“从最新的版本),莱特富特回应起立鼓掌以双安可,具有老丹的记录堂吉诃德

虽然他很喜欢和一些他称之为“脚趾头”的人在一起,但这场音乐会再次证明了这位艺术家是二战以来涌现的伟大的“民谣歌手”之一。

可爱的新民谣,如只有爱才知道和他的新单曲我会证明我的爱(他讽刺地说,这是“当今娱乐界最为人熟知的秘密之一”)与诸如此类的经典作品不相上下冬夜之歌(实际上是在克利夫兰的一场暴风雨中创作的)如果你可以读我的心(过去25年的最佳流行的歌曲之一)美丽(是的,它经受住了时间的考验)和凄美阴影(其中有做“与自然和一些生活中的其他事情”)。

像往常一样,莱特富特wan't在歌曲间的玩笑大了,但他的幽默洋溢的演唱会。在一个点上,他推出了一首歌曲与一个谜,并有几次他提到当年的粗暴饮用天。

这位表演者现在的音色比过去15年的任何时候都要好。特别是在第二组中,在他那久经风吹日晒的烟斗热身之后,他重新找回了一些我们联想到20世纪70年代Lightfoot的华丽音色。

与往常一样,他多年的巡演 - 特里克莱门茨在主角吉他,里克·海恩斯于低音,迈克·赫弗南在键盘和巴里·基恩在鼓 - 提供恰到好处的色调填写音乐调色板。

Lightfoot现场表演的标志性元素之一是格式的一致性,这种一致性自70年代初以来就没有发生过显著变化。站在舞台中央,在他的侧席员的左右,在他的马丁六弦和sunburst吉布森12弦之间切换,用赞赏的点头或尴尬的感谢来点缀他的歌曲,就像加拿大地盾一样始终如一。

然而,在第二组中,当Lightfoot坐下并阅读匆忙写好的请求时,会出现额外的夸张。他尊重一对夫妇,却拒绝了喜欢我显然太过沙文主义。他的安可节目引起了整个礼堂歌迷们的强烈要求。

他结束了自己的第一套倒数第二埃德蒙·菲茨杰拉德号残骸(“现代的漂泊的荷兰人”)。他最后演唱会加拿大铁路三部曲(形容他的“大歌”和“人群取悦”)。在介绍前,莱特富特指出,五大湖船18年前去了。

事实上,十一月是纪念日为心爱的歌手/作曲家谁庆祝他的生日54月27谁曾离开我们三年多首歌曲他的每个54年艺术家的一个月 - 仍然计数 - 生日祝福感恩似乎微不足道的表情。但是,什么是地狱,生日快乐和Gord。和感谢。

戈尔德在20世纪70年代处于鼎盛时期

莱特富特总理

1993年11月面试
(注意:在这次采访中,我发现Lightfoot异常的开放和开朗)

人们很容易把戈登·莱特富特是理所当然的,解雇一个传说,忽视了一个图标。

他曾是加拿大最受欢迎的游吟诗人,但由于个人的缺点和日渐衰落的职业生涯,他的光芒黯然失色。这个来自奥利亚(Orillia)的孩子拥有由男高音变为男中音的金色嗓音,善于用雄辩的言辞演绎令人难忘的旋律。

但经过在聚光灯三个十年的歌手/作曲家的灭亡的传闻 - 由艺术家本人时间为流传 - 已被证明不仅夸张,但过早。正宗的传说,而不是弹出月份的口味,如耐用为加拿大地盾。

等着你预示着一个艺术家的成就涵盖铂金纪录的收益,四个格莱美提名,一个惊人的16级的Junos包括感应进入名人堂的朱诺馆,加拿大引用和荣誉学位来自特伦特大学(我的母校)的订单。

等着你莱特富特是新材料的第一个集合,因为午夜的东这将是他的最后一张专辑。这位艺术家当时说:“我觉得我说了我想说的一切。”“我不想继续写那些对我没有意义的歌。”

尽管如此,标题午夜的东证明了先知。在1986年专辑发行后,他重新审视了自己的生活、事业以及他们的作品——音乐。他发现他的儿子迈尔斯出生的喜悦和他发现他的妻子伊丽莎白的幸福(他奉献等着你既)开始通知他的歌曲。以新的创造性的能量,他开始了新的材料的工作,写在他同意一个为期两年的歌曲都是他曾经写过的最个人。

十首歌中的九首(他翻唱了迪伦的歌)他们打电话钟声轮出的集合)纪事艺术家来自己和他对事物的计划位置条件。幽默,自我接纳和新发现的知足感从他的家珀丽酒店的电话交谈中体现在他的评论。“让我这样说吧,我不得不深挖,”这位54岁的表演者观察。“你年纪越大,越深,你要挖。”

莱特富特的中年反省的产品是音乐,浮力和乐观,因为他曾经制作。“我喜欢去感受它有一个令人振奋的质量。有时,我的音乐并未如振奋人心的,因为它应该是,我觉得我已经能够再次做到这一点。”

文体专辑标记回归到一个更直接和立即Lightfoot的。凭借突出的声音和吉他曲目,并与他的长期巡回乐队unembellished安排,记录有共通之处更与他的早期经典比工作,他在70年代末和整个80年代公布。

“我们取得了很多成果与午夜的东(由Lightfoot制作,包括一切都是为了爱,一首歌曲共同撰写并共同制作与大卫·福斯特),但它并没有得到我们想要的单曲,”他承认,勉强掩饰他的长期不满于缺乏收音机支持。“So I said this time, after taking a look at the way the market is today and not wanting to go in a country direction, that we’ll bring things around and use our own guys (rather than studio musicians) as he had in 1988 with戈德黄金卷。II

莱特富特是如此高兴,他的做法等着你他要完善它后续的录音。“如果我能够再拍一次,我希望我能,我想尝试用一点点更增强和更多的工作的基本轨迹相同的公式,”臭名昭著的完美主义者断言。“我想这样,我们可能会在电台接受一些,”他推测,返回暂时划伤持久性瘙痒。“但是,如果我们没有得到无线电接受,我们还有我们的演唱会的观众,我们的唱片合约。”

从《光脚侠》的发行开始,过去的几年对光脚迷来说是令人满意的原始的莱特富特,记录在美国艺术家前五张专辑的三CD编辑。表演习惯有矛盾的意见对他们的早期作品和Lightfoot的也不例外。不过,他认为,这种材料的最可容纳相当不错(即使释放他的前标签惹恼了他)。

他在外交辞令中说,几乎所有人都同意,这些材料已经在公共领域了。他说,“我们向它展示了这本传记、它的包装方式和它的声音,我们对此非常满意。”

他是否想要的材料的问题释放导致了一些补充意见。“我想每个人都有的东西围绕他们不想在那里,我有一些这些东西也一样。”他承认笑着。“The time I made those albums I was managed by a prominent manager stateside (Albert Grossman, manager of Dylan, The Band, Janis Joplin, Ian & Sylvia and Peter, Paul & Mary) and I was getting a lot of activity on my songwriting. The albums were done sort of to keep track of everything.’

莱特富特生性隐秘,几乎与世隔绝,他的职业生涯有很好的记录。作为20世纪60年代多伦多民间团体的产物,他与Ian & Sylvia、Joni Mitchell和Neil Young等人一起,随着英国人通过周日晚上的Ed Sullivan Show入侵北美,他的事业得到了发展。虽然音乐时尚接纳了迷幻、迪斯科和朋克等时尚和迷恋,但Lightfoot在很大程度上保持了原声音乐的风格。

因为自从他的职业生涯初期的第一次,大众的口味已经交错于他的音乐。“埃里克·克莱普顿和罗德斯图尔特的喜欢踢了声想法很有趣,”他笑着承认,“我想你可以说我们一直都是这样。

始终将精湛的专业,莱特富特已经用心关爱重献身于他的手艺,其是敬业精神的标志细节。“我们一直都在我们完善了很多,我觉得我们的声音更好地在舞台上比任何时候都。我真的很自豪。”

同样的品质也适用于排练厅。虽然等着你被记录了几天,广泛的准备进入释放。“在拍摄过程中进行了很多彩排。所有的图表都是写好的——我自己写的——所有的部分都要设计出来。它花了几个月。

虽然莱特富特曾出访,并从一开始(包括贝斯手约翰鳕鱼干和铅的吉他手大卫·雷伊和谢伊红)音乐家同一小撮记录,他保留了创造性的控制大权。“的歌曲具有(在进入排练)来完成。你可能在歌词在这里或那里改变一些东西,但歌曲的格式必须被确定下来。”

莱特富特正在进展中的三首歌曲。都不是演唱会做好准备。“问题是,我不喜欢与他们的负担观众。我知道人们喜欢听到新的东西,但从未有足够的时间。”

什么他指的是,尽管是间接,是个人收藏爱好者前来演唱会期待听到播放列表。“我可能不会做任何全新的;然而,它是如此该死的令人兴奋的,不是吗?”

这个问题,以如此不受控制的热情表达出来,预示着一个值得期待的戈登·莱特福特。

莱特富特成熟

莱特富特成熟

1996年11月11日演唱会

站在舞台中央的聚光灯与吉他手,戈登·莱特富特罢工如同加拿大地盾凿出轮廓。它的庄严,烟波浩淼,孤独,渴望,诗歌和精神 - 对,比其他任何加拿大音乐家,他与这个国家的景观关联。

在生涯超过三个十年,人们很容易忘记Lightfoot的是如何帮助塑造基于声学的流行音乐的过程中,不仅在加拿大,但在北美和世界超越。

Emerging in the 1960s (remember Yorkville’s Riverboat?), Lightfoot was one of the first artists to make the transition — maybe transformation is the more accurate word — from folksinger to singer/songwriter, joining such artists as James Taylor, Carol King, Don McLean and Simon & Garfunkel. Dylan (always a singer/songwriter) made a comparable transformation from folk to rock (with help from Robertson and The Band).

他跨越了民间、乡村和流行音乐的边界,在他的鼎盛时期,他总是以一个手艺人的细致、朴实和细致的技艺写出情感丰富的歌曲。他富有诗意的歌词与萦绕在耳边的悦耳旋律天衣无缝地融合在一起。

虽然许多他的400多首歌曲已经被名副其实记录谁是当代音乐的谁,莱特富特自己的风化男中音和灵活guitarwork仍然是最有力的工具,用于表达这些不朽的经典如《清晨的雨》,《加拿大铁路三部曲》,如果你能读懂我的心思埃德蒙·菲茨杰拉德号失事- 仅举几个被蚀刻到这个国家的集体心理,心脏和灵魂的织物的歌曲。

莱特富特,但是,是不是一个满足于他的桂冠或荣誉,尽管英俊的特许权使用费,金唱片和白金唱片,格莱美提名,Juno奖荣誉学位和加拿大引用的顺序。他太为小城镇的加拿大人。

在他的59岁生日天了,他推出了专门用于与预测春季发布日期新专辑中的五六个新的歌曲。大约有褪色的乡村歌手一个意想不到的遭遇,写在他的罗索湖船库小曲一个动人的曲调,新的歌是材料上的延伸等候你的。

一个更有趣的新的歌曲是自传一个画家穿越。想知道这个标题是否归功于他的老朋友,已故画家罗伯特·马克尔?也许不会,因为莱特富特一直是一位有文字和旋律的画家。

等着你被很好地代表不宁,消失我会证明我的爱,除了主打歌曲。但demonstrably党派人群保存其最热情的接待了老歌,如无忧无虑的高速公路,日落埃德蒙·菲茨杰拉德号失事在第一的两个60分钟集。

开集的亮点,不过是重新点燃莱特富特的最好的一张专辑的回忆愉快的惊喜,坐下年轻的陌生人(后改为如果你能读懂我的心思)。穿着他的衬衫罂粟,他赞扬纪念日与专辑的原标题轨道,一个经常提出要求,但很少执行的未来 - 的时代,反战,抗议歌曲,他在越南战争期间写的。不同的是在你的脸黑色情人节七月(关于1967年的底特律暴乱),这首歌谣是微妙的,暗示性的,而不是明确的。

交替站立和第二组中坐在钢琴凳子上,莱特富特通过他的一些最优秀的歌曲,包括他的方式堂吉诃德,如果你能读懂我的心思,很好早期早上好雨。

虽然众人想要更多,艺术家表达了对单数安可感谢。像往常一样,这是第二组的最后一首歌是球迷留下礼堂与清晰的在自己的头脑和最温暖在他们的心中。

在长度刚刚超过六分钟加拿大铁路三部曲是这个国家的艺术定义语句之一。等份历史,地形图,社会纪实,诗歌,国歌和祈祷,它是在范围,覆盖面和深度神话。谁怀疑这令人难忘的杰作需要做的情感力量的所有的人是荣誉虔诚寂静降临观众席为莱特富特唱道:

当绿色黑暗的森林是沉默是真实/而且很多都是死人。。。(感恩节的一根针掉在地上,我们陷入了无尽的沉默)。。。以沉默是真实的。

莱特富特在他的首相表演他的拿手好戏加拿大铁路三部曲在英国广播公司在1972年(与海恩斯在低音和乳木果的主音吉他):

Lightfoot的专辑包括19张录音室专辑、3张现场专辑、16首精选曲和46首单曲。