安全的家,甜蜜的光,不再是这个世界
在翅膀上,你安然无恙地被携带
不再投射阴影,不再计算日子
你是爱,你永远被爱
-安全的家,甜蜜的光

如果有人问我最喜欢的加拿大男歌手/作曲家是谁,我不知道他是谁艺术家。有太多的热门,从科恩、泰森和莱特福特,到考克伯恩和威芬,再到贝内特和罗杰斯兄弟。

相反,如果有人问谁是我最喜欢的加拿大女歌手/词曲作者,我会毫不犹豫、毫不含糊地立即回答——劳拉·史密斯。

这并不是说加拿大的优秀女歌手/词曲作者更少,这可能会让选择更容易。我尊敬和钦佩许多人。

我欣赏乔妮·米切尔的作品,就像欣赏任何加拿大人写的音乐一样,不分性别。但我从没见过她,也没跟她说过话。相比之下,在过去的30年里,我和史密斯见过无数次面,也交谈过无数次。虽然我评论过米切尔的一些专辑,也看过她1968年在Mariposa的演出(我想就是那一年),但我从来没有评论过一场音乐会。同时,我也评论了史密斯所有的专辑以及她在滑铁卢地区的演唱会。

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所以我热切地期待着史密斯11月19日的回归,届时她将首次亮相“民乐之夜”。这张双张钞票几周前就已经售罄了。这张钞票上还有新斯科省民谣二重唱“给双胞胎起名”。

我最后一次评论一场音乐会是在2010年秋天,当时史密斯在基奇纳的La Hacienda Sarria演出。她与瑞安·麦格拉斯(Ryan MacGrath)同台演出,后者是一名新斯科尔斯(Nova Scotian)歌手兼词曲作者,在作曲、音乐风格和表现方式上让我想起了鲁弗斯·温赖特(Rufus Wainwright),还融入了一点雅克·布雷尔(Jacques Brel)的风格。吉他手迈克·里奇(Mike Ritchie)为两位艺术家伴奏。

在La Hacienda的乡村氛围中,史密斯似乎是最合适的,它唤起了地中海的情绪和氛围,建筑让人想起西班牙、葡萄牙和意大利南部。经过翻新的工厂散发着旧世界的魅力和浪漫气息,在坚硬的木梁、黑色铁艺、风化的粘土砖和石头之间。

在继续之前,我必须描述一下史密斯的声音。她的演唱风格让我脖子后面的细毛都竖起来了。这是一个波旁威士忌和蜂蜜浸透的女低音,在时间的变幻中被打磨成浓郁的古铜色,用颤音将边缘打磨成深亮的光泽。

史密斯具有古代凯尔特女歌手的创作灵魂。1984年,她离开了平淡无奇的安大略伦敦(我们共同的家乡),来到了新斯科舍省的海岸线,领略了原始、原始的美丽,最终在灯塔看守人的怀抱中找到了浪漫。从那以后,新斯科舍省就成了她的家。难怪她的歌里有一些旧世界的东西,关于思念和失落,随着海洋无休止的脉动节奏潮起潮落。

我想起了我写的那篇评论的内容滑铁卢地区记录为那些参加劳拉·史密斯音乐会的人提供一种声音的愉悦感。她从她的四张专辑中的三张专辑中取材,包括她1989年的首张同名专辑,在地球和我的灵魂之间(1994)和这是我的私事(1997)。她随后发布的一切都运动在2013年。

她的第一组包括我是一个美.史密斯有一种让人放下戒备的诚实,她通过回忆自己的青年、青春期和青年时期的时光来介绍这首温柔的自传体歌曲,当时她从一个瘦长的女孩变成了一个高挑的女人,她的女性气质受到了其他人的无情和麻木的考验。她说,这首歌是她在萨斯喀彻温省的一家汽车旅馆里写的,当时她抱着半打啤酒,坐在地板上。说到心碎,更不用说浇灌创造力温床的力量了。

当晚的高潮是我的漂亮的,她最喜欢的歌曲。她用当代的歌词强化了传统的栗色,捕捉了原作挥之不去的失落感和深深的、骨痛的悲伤。史密斯谈到了“创作”一首属于自己的歌曲。我的漂亮的属于。就像吉米·兰金一样再见,爱以及已故的罗恩·海因斯桑尼的梦想在美国,只要好歌曲被一代又一代地珍视和传承下去,它就会经久不衰。

当我在音乐会前与史密斯交谈时,她的坦率、坦率和脆弱显而易见。那几年对她来说是地狱般的日子;但她从漫长、黑暗的痛苦隧道中走了出来,成为一个更坚强的女人和一位焕发青春的艺术家。克服个人困难的经历让她深受鼓舞,她的讲话中充满了真诚的感激。

史密斯在多伦多的爵士吉他手托尼·夸林顿家中给我打电话,他指导我经历了一系列导致我对止痛药依赖的事故。她吐露道:“这让独唱歌手的工作完蛋了。”

尽管她“一直在服用麻醉剂以止痛”,但她还是花了两个夏天在音乐剧里扮演玛丽拉·卡斯伯特(Marilla Cuthbert)安妮和吉尔伯特这部小说讲述了露西·莫德·蒙哥马利笔下著名女主人公的冒险经历安妮

史密斯多年前在约克大学学习爵士乐。2005年,她回到了阿卡迪亚大学,学习音乐疗法。但在接下来的一年里,她的牙齿、肩膀和脊椎都受到了损伤。她回忆说,2007年,我再次失去工作,服用吗啡来缓解持续的疼痛。

从2009年9月到2010年1月,她在崩溃前参加了一个美沙酮项目。“我崩溃了。毒品对他们造成了伤害。这是一次身体、精神和情感上的崩溃。”

她的朋友们“团结起来”,她通过脊椎指压按摩师和其他医疗从业者的干预“改变了疼痛的性质”。史密斯证实:“我戒了毒,现在戒毒了。”她笑着说:“这是一个漫长的过程,我仍然在进步。”

自1989年以来,史密斯只发行了四张专辑,从未多产过。歌曲创作一直都是一场创造性的斗争,这使得她的创作天赋更加引人注目。

她的医学试验加剧了这种情况。尽管如此,她还是继续写了一首歌,我造了艘船,她开始于1998年。这是节目的主打歌曲之一一切都运动她与保罗·米尔斯(Paul Mills)为Borealis Records合作制作了这部唱片。

她解释说:“在我的脑海里有一扇门,从那里传来了歌曲。我门的敞开,开幕式上的赛道这是我的私事).有时,唱歌的门打不开,即使画画的门开了。(和米切尔一样,史密斯也是一位作曲家和画家。)

她解释完我造了一艘船作为一个有希望的迹象。我把它看作是我走出困境、上路的信号。事实上,她后来在La Hacienda推出了几首新歌。

我们结束了和史密斯的谈话,她告诉我她在音乐之外为一个住房组织和一个妇女中心做志愿者工作。“我试着融入社区。它不是音乐的替代品。这是一种与世界保持联系的方式。一切都很好。这是一种美妙的生活。”

我对史密斯最深入的面对面采访发生在1994年,当时她出现在《纽约时报》上听好了这是一个关于加拿大歌手/词曲作者的电视节目,最初在VisionTV播出。我是39个片段的作者和非镜头采访者,其中一些我还担任副制片人。我推荐史密斯参加这个节目。我想起了该节目获奖的音响工程师安德鲁·霍罗克斯(Andrew Horrocks),他曾对史密斯用手指弹奏的开放调音原声吉他的美妙音调赞扬声大谈特谈(这是米切尔的另一个音乐特点)。

她对创作过程进行了反思如此靠近我的膝盖.“当我到了一个地方,这个过程开始起作用,我很兴奋,我就顺其自然。这是鲍勃·迪伦(Bob Dylan)的歌雨桶她注意到,他取得的成就之一(这也是所有成功的词曲作者所取得的成就)是“放弃创造形象的理由”。事实上,史密斯精彩的对话式歌曲是由形象砖块构建而成的,其中许多歌曲在形状、色彩和结构上都具有文学性。

当讨论你的爱的阴影当她透露自己作为一名唱片艺术家受到的关注让她感到“不安”时,她自然的诚实浮出水面。她承认,“我永远都想要它”,并补充说,她试图“正确看待它”。在我度过的这些年里,只有最亲密的朋友爱我,爱我的工作,公众和我结束后,他们会在那里。“我怀疑公众抛弃你的那一天永远不会到来,劳拉。

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以下是我对《Everything is Moving》发行后的评论:

劳拉·史密斯的新专辑不仅是个好消息,而且值得庆祝。她16年来的第一张唱片,一切都运动是一张由传统歌曲和翻唱组成的极好的专辑,加上五首原创歌曲。
史密斯的嗓音从来没有这么好过。她闪亮的女低音展现了一个充满欢乐和悲伤、奋斗和成就的完整的生活。这是勇气和毅力的声音,是治愈和鼓舞的声音,是诚实和美丽的声音。这是一个让人感到舒适的声音,就像在寒冷的冬夜,在壁炉前的一杯艾莱麦芽威士忌。
联合制片人保罗·米尔斯和史密斯已经聚集一群很棒的善解人意音乐家包括国际知名凯尔特吉他手和伊罗拉居民托尼•麦克马纳斯乙烯咖啡馆音乐总监约翰Sheard钢琴、低音,大卫·瑞斯圭多低音部粗管短号,Lenny所罗门在小提琴和布伦特Titcomb打击乐,等等。
无论是传统的、翻唱的还是原创的,这些歌曲都是史密斯从黑暗到光明的旅程中无缝衔接的听觉盛宴。经过多年的流浪和寻找,她终于安全回家了。欢迎你,亲爱的劳拉。

附言:尽管史密斯的“民间之夜”首演仅限于一套乐器,但它却是一场精彩的演出——深情感人。两个亮点来自一切都运动.她演唱了两首精彩的无伴奏合唱我造了一艘船安全家,甜蜜的光.后者是为了纪念她六个兄弟姐妹中的一个的去世,她直到最近几年才知道她有这个兄弟姐妹。

看看年轻的劳拉·史密斯的表演吧我的漂亮的由Paul Kinsman在YouTube上制作。如果这是你的第一次,最好先拿张纸巾或手帕。